Dansez maintenant !

Atelier d’éveil : S’adresse aux  enfants de 4 à 6 ans ; c’est une découverte du corps, de la musique et du rythme et de l’exploration de l’espace, de façon ludique.

Objectif : Eveil de la perception, de la créativité, et de la sensibilité artistique.

Contenu de l’enseignement :

  • Exploration de l’espace et du temps
  • Reconnaissance et expérimentation ludique d’éléments gestuels simples
  • Mise en situation chorégraphique, musicales,…(spectacle en fin d’année).

Durée de la présence de l’enfant au sein de la phase : de 1 à 2 ans.

Age des élèves : 4 et 5 ans.

Volume horaire hebdomadaire : 45 minutes .

Initiation : S’adresse aux enfants de 6 à 8 ans, c’est là un apprentissage beaucoup plus approfondi qu’en atelier d’éveil  des notions de base de la danse à travers diverses techniques.

Objectif :

  • Découverte de la sensibilité artistique et de la créativité
  • Prise de conscience de l’écoute des sensations
  • Approche d’une structuration corporelle fondamentale en danse.

Contenu de l’enseignement :

  • Développement de la musicalité, de l’habileté corporelle, de la relation aux autres
  • Expérimentation du mouvement dansé et des principes fondamentaux dans les techniques de danse
  • Découverte d’éléments de terminologie
  • Élaboration d’un travail plus personnel en vue d’un spectacle chorégraphique en fin d’année.

Durée de la présence de l’enfant au sein de la phase : de 1 à 2 ans.

Age des élèves : 6 et 7 ans.

Volume horaire hebdomadaire : 1h.

Danse classique : A partir de 8 ans : Apprentissage de la Danse Classique en tant que technique, par une réflexion sur les mécanismes de fonctionnement du corps humain, une prise de conscience des possibilités corporelles de chacun, une recherche d’un esthétisme épuré.

Danse contemporaine : A partir de 8 ans : A partir d’un langage moins formel, appréhension de sensations plus corporelles ; la recherche chorégraphique interroge le perçu du corps, notamment grâce au travail d’atelier.

Ces 2 disciplines sont enseignées par cycles :

1er CYCLE

Objectifs :

  • Approfondissement de la structuration corporelle et de l’expression artistique
  • Acquisition des éléments techniques de base
  • Découverte des œuvres chorégraphiques

Contenu de l’enseignement : 

  • Appréhension du mouvement dansé, des qualités d’intention, en relation au temps, à l’espace, à l’énergie, à la musique
  • Acquisition des bases de la technique de la danse en tant que langage, de la terminologie et de l’expressivité corporelle
  • Découverte éventuelle des bases d’autres disciplines de danse
  • Mémorisation et interprétation de courts enchaînements
  • Atelier : approches pratique (ou) théorique : répertoires ; improvisation ; composition ; relation musique-danse, initiation à l’anatomie et/ou approche de la connaissance du corps par l’analyse fonctionnelle du corps dans le mouvement dansé (AFCMD), …
  • Formation musicale du danseur.

Activités Complémentaires :

  • Approche de la culture artistique et chorégraphique par le biais de la rencontre avec des évènements artistiques (spectacles, expositions, concerts, rencontres chorégraphiques de la FFD,…)

Durée de la présence de l’élève au sein du cycle : de 3 à 5 ans.

Nombre de phases : 3 au minimum.

Volume horaire hebdomadaire possible : 3h00.

2ème CYCLE

Objectifs :

  • Prise de conscience de la danse comme langage artistique
  • Familiarisation avec les œuvres chorégraphiques
  • Initiation à l’endurance
  • Capacité à s’auto évaluer

Contenu de l’enseignement :

  • Approfondissement des acquis par reconnaissance et traitements divers des éléments de langage, enrichissement de la terminologie
  • Nouvelles acquisitions d’éléments de la technique et du langage chorégraphique
  • Découverte conseillée des bases d’autres disciplines de danse ( ou poursuite de leur apprentissage)
  • Approche d’éléments du patrimoine chorégraphique et des répertoires
  • Formation musicale du danseur
  • Atelier : approche pratique et/ou théorique des répertoires ; de la relation musique-danse, de l’improvisation, de la composition, de l’anatomie et/ou approche de la connaissance du corps par l’AFCMD, …
  • Poursuite des liens de la culture artistique et chorégraphique
  • Encouragement aux travaux personnels (composition, recherche documentaire,…)

Activités complémentaires :

  • Approche de la culture artistique et chorégraphique par le biais de la rencontre avec des évènements artistiques ( spectacles, expositions, concerts, rencontres chorégraphiques de la FFD,…)

Durée de la présence de l’élève au sein de la phase : de 3 à 5 ans.

Nombre de phases : 3 au minimum.

Age: à partir de 12 ans.

Volume horaire hebdomadaire possible : 8h00.

Création de pièces chorégraphiques :

Chaque année travail autour d’un ou plusieurs thèmes communs à toutes les disciplines avec tous les élèves de l’école ; le spectacle n’est pas un gala de fin d’année, mais un véritable projet de création chorégraphique, avec une réflexion des élèves, une recherche musicale, des ateliers de composition chorégraphique : recherche d’une gestuelle plus personnelle, alliant la technique à la sensibilité et à l’interprétation, qui permettent aux élèves de développer leur personnalité à travers des spectacles créés chaque année pour eux et par eux. La mise en valeur de l’espace scénique par la création lumière est approfondie grâce à un travail mené en amont avec l’équipe du théâtre La passerelle.

Préparation aux examens départementaux : chaque année, en concertation entre élèves et enseignants, des élèves ont la possibilité de se présenter aux examens départementaux en danse classique, jazz ou contemporaine, en cycle 1 ou cycle 2, dans le cadre du Schéma Départemental des Enseignements Artistiques voté par le Département des Hautes Alpes en 2007.